长袍，从肩部飘落并在背面打褶的连衣裙，在法国称为荷叶边连衣裙，在其他国家称为“法式连衣裙”：JF Troy，《爱的宣言》，1731 年

洛可可风格的来源

灵感源自洛可可风格的糕点，墙壁上装饰着奶油籽珠，瓷器和衣现出糖果的柔和、轻盈的色调。在这个开明的世纪，化学的进步似乎使得能够打印微妙色调的染料得以发展。洛可可风格追求轻盈、亲密；它颂扬了今天我们与童年 敏感相关的品质，例如温柔和坦率。巴洛克风格的装饰图案较大，洛可可风格的装饰图案较小，甚至很小。这些线条绘制出有机的轮廓，与任何刚性的几何形状相反，并影响物体的柔软度。

洛可可风格和棉花与工业

对于西方来说，棉花是当代的纺织材料；对于西方国家来说，棉花是当代的纺织材料。在过去的几个世纪里，它几乎没有被使用，因为它的价格比亚麻高，而这种第二种纤维非常适合生产耐用且寿命长的精密织物，是制作衬衫和床单等日常用品的理想选择。从 18 世纪开始，从印度进口的棉花不断增加，用它制成的织物（印第安纳或科托纳达）在欧洲人的想象印上了花味道。单色印花变得时尚（并且在很大程度上仍然时尚），最初在法国城市茹伊（ toile de Jouy ）印花的面料。工业革命的高峰可以追溯到 19 世纪，始于 18 世纪的英国，其基础是蒸汽能驱动的棉织物生产机械的发展。当时的英国需要大量的纤维来满足其现代纺织工业的需要，从而促进了真正的奴隶制黄金时代： 来自利物浦的奴隶将已经通过工业手段生产的棉织物运往非洲；来自利物浦的奴隶将已经通过工业手段生产的棉织物运往非洲。在那里，他们被交换为黑人，这些黑人被运送到美国南部的棉花种植园，最后带着成捆的棉花纤维返回英国，以供该行业使用。它通常被称为“三角贸易”。

风格的伟大灵感和路易十五的官方情人，穿着法式礼服的蓬巴杜 侯爵夫人（Quentin la Tour ， 1755 年，卢浮宫）

假发、夹克、胸骨处敞开的夹克（露出吉林多拉）、内衣、长袜和鞋子组成了男性服装。科内利斯·特鲁斯特，《年轻人》，1736 年，国立博物馆

洛可可风格男士服装内衣

由两件亚麻服装组成，其精致程度表明了其类别：长袖有领的衬衫内裤，内裤不像现在的那么短，而是长至膝盖。只有上流社会的绅士才会在衬衫上叠加一件吊带背心（比方说一件外套衬衫），其领口通常装饰有chorrer a或guirindola，当夹克上半部分不扣子时，这是一种可见的装饰。 a所穿的衣服，即除了长袜，非常重要，因为“形状良好的小腿对于良好的男性外观贡献很大”（Leira，2007 年，第 87 页），是夹克，夹克和馅饼。

1760年代，男士夹克 中加入了领子 。最新的男士西装风格朴素，所有的光彩都一半隐藏在夹克里。罗姆尼，《年轻的花衣魔笛手》，1760 年，达拉斯艺术博物馆。

严格来说，夹克的起源是夹克，即有袖的夹克，而且袖口太长，袖口翻在夹克的袖口上。然后，为了使其更加舒适，背部开始采用衬里织物，后来又取消了袖子，这使其成为与现在的背心相似的服装。整个 18 世纪，夹克逐渐变短。

耳朵上方 有一两个筒状的紧凑型假发，是 18 世纪中叶的最爱。孟斯，那不勒斯的斐迪南四世 ，1760 年，普拉多。

夹克来自军装； 事实上，在西班牙和其他国家，仅仅它的存在就导致西装被互换地视为“法国西装”或“军用西装”。为了与其起源相一致并方便骑马，民用夹克保留了背部的中央接缝、裙子的开口以及一些呈扇形打开的褶皱，并通过臀部上的纽扣连接在一起。

马裤超过膝盖 ，用带扣吊袜带调节。它在 18 世纪几十年的演变与夹克的演变一致，即越来越窄。

由人发或马毛制成的假发逐年减少， 并喜欢与三角帽结合在一起。路易十四时代用作领带的大手帕也减少了，现在减少为领结，即覆盖衫领的褶皱带。
到
18世纪的所有男装都趋于简化：鲜艳的色彩越来越少，装饰品逐渐消失，僵化程度越来越高。因此，夹克的领口在 1740 年之后出现了立领，而在本世纪末则出现了翻领的领子。正如服装心理学家喜欢说的那样，这位绅士显然正在放弃装饰性的光彩（参见同一本书中弗吕格尔的分析）。

上扬或法式连衣裙以及夹克和巴斯奎纳的组合，这是女性化着装的 两种可能。华托，《两个表兄弟》，1715 年

洛可可风格女装

艾米莉亚·莱拉 (Amelia Leira) 如此描述内衣：“她们穿的衬衫贴近肌肤，长至膝盖以下，有袖子。从腰到脚踝，衬裙，以及以下，什么都没有。这两件衣服都是亚麻布料做的，或多或少都比较精致。鲸骨般的躯体被戴在躯干上，没有袖子，用鞋带系紧，并用haldetas完成以适应腰部： cotilla。在臀部，有一个由鲸骨或芦苇制成的框架，使裙子两侧变得蓬松： tontillo。腿上是丝绸、羊毛或棉袜，这些丝袜不如男人的重要，因为它们几乎从未见过”（Leira，2007 年，第 89 页）。

未来的西班牙女王 所穿的法式连衣裙 。安东尼奥 ·蒙斯，玛丽亚·路易莎·德·帕尔马，阿斯图里亚斯公主，1765 年。纽约，大都会

可以由整套连衣裙或紧身上衣和裙子的组合组成（在当时，它们被称为casacas basquiñas），这是西班牙的第二个首选择。它们正面以 V 形打开时，都需要一个三角形的部件来隐藏和装饰八卦：胸甲或petillo ，通常是一种华丽或高度装饰的织物。胸甲被钉在胸甲上或缝在胸甲上，这项手术每天早上在闺房期间都必须重复进行。构成所选躯干服装的夹克、连衣裙或长袍的前部也被缝在胸甲和小衣上，或用别针固定。

胸甲上的领带梯子隐藏并装饰下领。弗朗索瓦·布歇，蓬巴杜夫人，1756 年， 慕尼黑，旧

“女式夹克 的灵感来自于男式夹克：前面开口，后面也有同样的开口，同样的褶皱，裙子顶部的纽扣，同样的口袋，同样的袖子，有一个大的翻到肘部下方。差异在于：女式夹克的裙子在臀部高度处剪裁，口袋是假的”（Leira，2007 年，第 89 页）。真正的口袋 是女性挂在腰间、藏在巴斯奎纳下面的小袋。其中有允许进入它们的开口。

洛杉矶县博物馆胸甲。

洛可可风格最壮观、最具特色、最具代表性的服饰是法式礼服或长袍。它由两部分组成：夹克和裙子。这件夹克和家居服一样长，前面打开，露出同样面料的裙子，裙子外面还有背带裤。从正面看，法式连衣裙并不容易辨认，因为其独特的元素在于背面的褶皱，这些褶皱从颈部的领口开始一延伸到地板，就像一件连续的斗篷。这种没有皱或切口织物背面让我们的祖先想起了国内长袍的工艺，因此，至少在西班牙，法式连衣裙也被称为 “batas”。

礼服与路易十四时期的礼服类似，背面没有褶皱 。法国亨利埃特 ·纳蒂尔，1754 年，凡尔赛宫

一位名叫维克托拉 (Victora) 的发型女士， 出现在《Galerie des Modes》杂志上，1778 年

波兰舞裙的 名字只是波兰语，但它值得铭记，因为它是女装历史上第一件可以让她们炫耀子的衣服，是鞋子历史上的一次伟大革命，在此之前几乎是唯一的男性特长 。

1780 年左右的版画中的波兰舞裙

波罗乃兹裙子的褶皱始于 1760 年左右，裙子的臀部有三个发髻；事实上，它没有裙撑（19世纪下半叶的杯架，具有类似的体积效果）或扁圆，这增加了它的多功能性。在 18 世纪，人们认为它是一种整洁但舒适的步行服。

击败兰舞曲。莎拉·坎贝尔·雷诺兹，1777 年，纽黑文，耶鲁大学英国艺术中心

穿着 Brunswick 的女士（巴托尼，狐狸布朗女士）不伦瑞克或不伦瑞克服装有一件带兜帽的夹克，长度一般不超过臀部。

 

领口系着围巾，英式连衣裙。 罗丝 ·阿德莱德·杜克勒， 《自画像》， 1791 年，纽约，大都会博物馆

最新的假发。年轻女性穿英式风格，成熟女性穿法式风格。二。布利， Gohin 家族，1787 年，私人

最后，英式连衣裙，在西班牙也被称为“英式牛仔”，长袍上融入了自己的鲸鱼图案，这样就可以省掉短裙和工装裤。这件袍子的上衣在腰后画的刺很有特色。宽领口喜欢用精致的平纹细布围巾“装饰”。英式长袍与波兰风格裙子的垂坠感 完美契合。

英国服装，纽约，大都会博物馆

毫不废话，英式服装营造出一种非正式的风格，尤其 是托马斯盖恩斯 伯勒的插图 ： 威廉哈利特先生 和夫人， 1785年

 

参考书目Amelia Leira Sánchez，“18 世纪西班牙的时尚”， Indumenta，第 1 期。0，2007 年，第 17 页。87-94；Maguelonne Toussaint-Samat， 着装的技术和道德史， 1990；弗朗索瓦·布歇(François Boucher)， 20,000 年的时尚，2001 年 (1964)。）